RESEÑA: NEON GENESIS EVANGELION

Hablar de Evangelion... No es fácil (de antemano me disculpo por la entrada tan GIGANTE a diferencia de mis otras reseñas). Tiene tantos puntos que abarcar que a cualquiera que trate de escribir algo reducido creo que accidentalmente terminaría extendiéndose a más no poder. Por suerte, hoy no me encuentro sola. 

Mi amigo Dan me va a estar ayudando especialmente en el apartado de trama (ya que es el más largo) y dando su opinión de la serie. No posee una cuenta en blogger así que cualquier comentario aquí también será para él como invitado especial del mes que es. Ya sin alargarnos más, empecemos con la reseña.

Neon Genesis Evangelion es un anime creado por Hideaki Anno y producido por el estudio GAINAX en los años 1995 y 1996. Es considerado uno de los cuatro pilares fundamentales del anime desde aquella época y  también una de las franquicias con más éxito y popularidad a nivel mundial debido a los temas adultos que toca y la controversia que causó para la fecha.

Sinopsis: Evangelion cuenta una historia desarrollada en un mundo post-apocalíptico luego del “Segundo Impacto”, un cataclismo global que acabó con más de la mitad de la población, causado por unas criaturas denominadas “ángeles”. Para detenerlos, la ONU nombró a NERV como encargada de la defensa, y la organización a su vez creó las máquinas Evangelion o EVA, robots gigantes especializados en el combate contra ángeles. Debido a que los únicos pilotos pueden ser adolescentes “elegidos”; Gendo Ikari, presidente de NERV, llama a su hijo Shinji (el cual no ha visto desde hace más de 10 años) para que haga el trabajo. A pesar de negarse en un principio, Shinji tendrá que pilotear al EVA y sufrir las consecuencias que conllevan esta gran responsabilidad. 

Por Mar

Evangelion es una de esas series de culto que todo el que se considere conocedor del anime debería ver. Independientemente de si la odie o la ame al final.

Como mencioné en la entrada anterior, en la época de los 80-90 las series del género mecha eran la bomba. Evangelion se presentó inicialmente como un anime más de peleas de robots gigantes que todo el mundo adoraba, por ende no tardó en volverse popular. Eso hasta que pasamos la parte inicial de la serie, dígase los primeros 16 capítulos y luego, del 17 en adelante, a Evangelion le tocó mostrar sus verdaderos colores.

El padre o la mente maestra de todo esto, Hideaki Anno, había creado Evangelion para reflejar su depresión y plasmar muchos conocimientos de psicología que había adquirido con los años para traer al mercado del anime algo completamente nuevo y hasta con el propósito de revolucionarlo. Se puede decir que destruyó el estereotipo del género mecha (y otros menos usados pero presentes en la serie como el harem) y lo rehízo con elementos oscuros y reales que atrajeron a una audiencia más adulta. 

Hideaki Anno usa el “cada mente es un mundo” en su máxima expresión. Luego de la primera mitad, la cual se centra más en los combates (pero sigue siendo lo suficientemente entretenida) y apenas da pequeñas pistas de lo que se aproxima, su segunda deja lentamente esta historia principal y nos guía dentro de las cabezas de cada personaje en donde tienen monólogos consigo mismos, contando sus vidas y sus ideologías que tienden a ser trastornadas y depresivas, pero que traen consigo reflexiones filosóficas y análisis de cada uno para con los demás, centrándose por supuesto en Shinji, nuestro protagonista.

La historia de Evangelion en ocasiones no podría ser más incompleta, pero es esto mismo lo que le da la gracia y la calidad que posee el guion. Sí, nos deja en las mismas y con MUCHAS preguntas sin resolver, pero al mismo tiempo nos da en el momento una cierta cantidad de información de lo que está sucediendo para que podamos seguir viendo los episodios sin sentirnos totalmente ignorantes. No significa que esto cubra los huecos argumentales, pero en vez de debilitar el argumento lo fortifica y la incertidumbre que crea en el espectador es tanta que se convierte en algo hasta adictivo y lo que permite seguir la serie hasta el final sin reparo alguno.

El final. Sin dudas es el punto clave del anime. Nos olvidamos completamente de todo el resto de la serie por estos dos últimos episodios y decidimos si fue la “obra maestra” que muchos glorifican o la “porquería sobrevalorada” de la que otros hablan. En mi caso, una persona que ha visto la serie alrededor de tres o cuatro veces (en realidad ya he perdido la cuenta) he tenido múltiples reacciones cada vez que la vuelvo a ver. La primera por supuesto fue con la que muchos se quedan: Una cara de WTF estelar mientras buscan por Internet el significado de la vida serie y leen algún foro de supuestamente alguien explicando con pelos y señales qué significa que para quedar en las mismas o peor y con un dolor de cabeza tratando de entender toda la fumadera que teorías y demás que presentan.

 No puedo evitar decir que ese final tan controversial fue una manera demasiado brusca para terminar el anime. Sin embargo nos planteó algo fascinante terminando la meta inicial que era nada más y nada menos rebuscar en el psyche de Shinji aspectos tan profundos como cuáles eran sus propósitos en la vida, el porqué de su existencia y su importancia, que termina ejecutándolo con bastante elegancia (a pesar de ser algo muy atropellado para cualquiera) con la última escena de todos aplaudiéndole.

Shinji Ikari, uno de los personajes más odiados en la historia del anime, dudo que fuera tan inútil como muchos piensan. Si bien no lo amé (porque por dios, quien en su sano juicio no tuvo ganas de matarlo al menos una vez en el transcurso de la serie), esto no quita que como protagonista de un anime que busca sin cansancio en el ámbito psicológico de los personajes, sea la persona más indicada para este rol debido a su inestabilidad mental.

Todos los personajes sin ninguna excepción, están pensados de manera excelente y a diferencia de la mayoría de las series anime, son personajes con los que uno podría identificarse perfectamente por lo sorprendentemente realistas y humanos que resultan ser. Todos poseen historias, metas, pensamientos egoístas, cosas tan características de cualquiera que no puedo decir que no hicieron un trabajo glorioso al plasmarlos en la serie. La inseguridad de Shinji, Asuka y su carácter tan fuerte que contrastaba con el de Rei, sumiso y calmado. Esto cargado de toneladas de simbolismo bíblico, por supuesto.

Como su nombre lo dice, Evangelion posee incontables referencias de mitología católica, ya sea con los “ángeles” y los nombres de los mismos, MAGI (refiriéndose a los tres reyes magos) siendo la tecnología que utilizaba NERV y representaciones de los mismos Adán, Eva y Lilith (para los que no sepan, la primera mujer de Adán según el mito) en nuestros protagonistas: Shinji, Rei y Asuka. Por supuesto, todo fríamente calculado por Anno.

Evangelion tiene de las tramas más complejas alguna vez presentada en una serie, y sí, muchos que la han visto no la entienden en su totalidad (yo cada vez que la veo admito notar un nuevo aspecto de la misma), pero como dice Hideaki Anno, la interpretación de la serie en realidad no tiene otra explicación que la que tú consideres. “Cada cabeza es un mundo” después de todo y creo que la manera en que uno podría analizar algo como Evangelion tienen infinitas maneras de hacerlo, dependiendo de lo que piense cada persona que la vea. Es por esto que se convierte en uno de los animes más fascinantes que he podido ver.

Por Dan

Ante todo un cordial saludo… Ok no, demasiado formal ¡Hola! Como ya Mar habrá mencionado, actuaré de contrapeso en este especial de EVA, ya que si Mar ha de ser la cara objetiva de la moneda… Alguien ha de darla por la subjetividad.

Neon Genesis Evangelion es de esas series, que con sus altibajos (que no son pocos), hace a más de uno exclamar mentalmente: ¡DONDE HAS ESTADO TODA MI VIDA! Hasta llegar al caleidoscopio que son los dos polémicos últimos episodios. Hideaki Anno, el autor de esta obra cuasi perfecta, es un tema controvertido el cual preferiría evitar tratar porque en mi hogar me enseñaron que de las personas de las que no se tiene nada bueno que decir, nada debe decirse. Y en vista de que Mar ya lo ha tratado básicamente todo mejor de lo que yo hubiera podido, me enfocaré en dilucidar ciertos aspectos que me llamaron la atención de este anime.

En primer lugar: Todos somos Shinji.  Se estarán preguntando ¿Por qué me compara con ese individuo?, pues sencillamente porque parte de la magia, y descalabro, de esta serie está en generar suspenso no mostrando nada, estamos tan confundidos como él de principio a fin. Como ya fue mencionado, se suelta a cuenta gota un mínimo de información necesaria para que la trama pueda avanzar y mantener al televidente expectante (gracias Hideaki, supongo), dejado la sensación de que todo está fríamente calculado y que prontamente nos dejará extasiados cuando se despeje la incógnita del porqué de todo y se aten todos los cabos ¿Qué son los Ángeles? ¿Por qué suceden los impactos? ¿Y El proyecto de instrumentalización humana?, ¿QUÉ ES LILITH? *golpea la laptop* por soltar unas cuantas interrogantes que requieren urgentemente respuestas.

Respuestas que nunca llegan. Si, intentan llegar, ciertamente, con una caleidoscópica presentación de Power Point que dura alrededor de 50 minutos de: ¿Habré entendido bien? Fruto de un estudio Gainax sin presupuesto, quebrado por empeñarse en llevar adelante magno proyecto con un presupuesto no precisamente holgado ¿Creían que esas colosales batallas mecha eran gratuitas?

Sin embargo, aunque hayan cuantiosas quejas, Evangelion es una serie que supo reinventarse a sí misma y ¿Por qué no? Al mundo,  en muchas cosas, que ojalá el anime en la actualidad supiera evocar mejor.

Batallas magistralmente ejecutadas y planeadas entre formidables enemigos como los Ángeles y los EVA. Batallas LÓGICAS, aunque el único objetivo sea llegar a Adán, en lo más profundo de NERV. Partiendo de la simple base de un titán sin habilidades resaltantes a enemigos que llevan a su máxima expresión la frase “El fin justifica los medios”. Y es porque lo más interesante de esta serie, en mi opinión, es que se tiene a un antagonista inteligente que aprende de sus errores y evoluciona: Los ángeles. Lo que obliga a NERV buscar, mejor dicho, rebuscar alguna alocada idea que pueda salvar al mundo una vez más. Una serie que pone al televidente en jaque: Todo está perdido. No hay manera de que se puedan adaptar esta vez ¿Cómo responder a eso? Ganamos ¿Cómo será el próximo..?. Y algo único en su especie: Provocar pánico. ¿No es demasiada presión para estos adolescentes? Protagonistas humanos con virtudes e inquietudes. Todavía me pregunto porque NERV no tenía un psicólogo o algo por el estilo para los pobres. Y estos pobres, aunque odiemos a cierto individuo en específico con la intensidad de mil soles, son el detalle perfecto para un psicológico de este calibre: Son reales, no se puede esperar el  ideal utópico de perfección que conllevaría un protagonista shonen, aquí no tiene cabida, no encaja. No cualquiera se atrevería a pilotar una unidad EVA, porque la perfección, en ese caso, es imperfecta.

Y no es solo eso. Sino que saca lo mejor de un género tan desprestigiado como el harem. Al aflorarlo de una manera tan sutil, que no deja espacio para despreciarlo (esta vez), sino para anhelar un canon. Desesperadamente. Y esto se logra gracias a otra cosa que Evangelion maneja muy bien: fanservice. Precisamente porque está presente, no de una manera grotesca y exagerada como en la mayoría de los asquerosos harems que existen en la industria de la animación japonesa ¿Cómo explicarlo? Está ahí, no se ve, pero se siente, y se siente bien.

Finalmente ¿Cómo puntuar algo como Evangelion? Ciertamente es una obra maestra digna de 10 puntos hasta el capítulo 24, y posteriormente, después de estar tan cerca de llegar en primer lugar a la línea de meta, tiene un accidente automovilístico que deja un saldo de miles de otakus consternados y 5 películas tratando de enmendar el error. ¿Si tan solo pudiéramos devolver el tiempo y hacerle una donación millonaria al estudio Gainax por nuestra salud mental para terminar Evangelion como Dios manda…?  Aunque, personalmente mantengo la opinión de que no hay una buena manera de acabar con el mundo, digo, con Evangelion, y eso está por verse próximamente el próximo año.

NOTA: 8,5/10

PD: Comenta POR FAVOR MAR, si quieres que la benévola administradora rediseñe el blog para que sea más unisex :D.

Att: Dan.

¡Muchas gracias a Dan por ayudarme en este apartado! Desde aquí me encargaré yo nuevamente, pero como ya había dicho él estará todo el mes haciéndome la segunda con el Especial. 

Como mencionábamos arriba, Gainax no la tuvo fácil con Evangelion. Más que todo porque estaban con el bolsillo muy ajustado para el proyecto, cosa que podemos ver algunas veces en la serie cuando las imágenes quedaban “congeladas” o reusaban más de una secuencia con el propósito de que el gasto fuera lo menor posible. Sin embargo, en otros momentos como las peleas de mechas el estudio dio todo su potencial, haciendo maravillas animadas, efectos especiales perfectamente ejecutados y una movilidad de los EVAs que simplemente resultaban épicos de ver.

Para ser una serie de los 90 (que por su calidad hay veces que hasta se me olvida que tiene tantos años), sin duda tiene de la mejor animación que he visto de esos tiempos.

NOTA: 9/10

La banda sonora de este anime me cuesta expresarla en palabras. Porque no sé qué otro adjetivo podría venir después de magnífico.

Compuesta por Shiro Sagisu, la OST de Neon Genesis Evangelion complementa de manera fundamental toda la serie, dejándonos sin aire en momentos de tensión con esos temas con aire clásico pero tan glorioso que a veces a parte de la animación, es la banda sonora que vuelve las escenas épicas. Quiero mencionar el tema “Eva 01” especialmente, siendo uno de esos que inmediatamente se te graban a la cabeza y tiende a ser el más distintivo de la serie.

El opening. No sé qué más decir, si no han escuchado todavía “Zankoku na Tenshi no Teeze” puedes dejar lo que estás haciendo y oírlo por una vez en tu vida. No te vas a arrepentir. No por nada se considera uno de los temas de apertura más memorables en la historia. Y todavía siento que con todo eso sigo sin hacerle justicia.

“Fly me to the Moon” también es otro de esos temas icónicos del anime. Mucho más calmado y con una animación que en primera instancia no impacta, pero que con el paso de los episodios me encontré cantándola o al menos tarareándola de lo pegajosa que resultaba.

A pesar de que la primera vez que vi Evangelion fue en el doblaje latino (cuando la pasaban por TV), me limitaré a hablar de la versión original. Igualmente ambas las he disfrutado por igual.

El trío que se merece un aplauso han de ser estas mujeres: Megumi Ogata, Yuko Miyamura y Megumi Hayashibara con sus roles de Shinji, Asuka y Rei respectivamente. En especial la dos primeras, que en lo que a mí respecta hacen un trabajo excelente con sus papeles transmitiéndonos todos los sentimientos y la intensidad de los personajes.

NOTA: 10/10

Y hemos llegado al final… *suspira con cansancio* Luego de todo lo que he hablado, ¿qué más se puede decir de Evangelion? Se trata simple y llanamente, de una de esas series que se necesitan ver antes de morir. Ya sea que la ames o la odies, NGE es un anime completo y con una trama lo suficientemente compleja que hará que te duela la cabeza o te abra los ojos enseñándote algo. Ya sea cualquiera de las dos opciones, Evangelion te dejará pensando. Claro, no la recomiendo, pero en verdad sería un crimen el no verla por iniciativa propia.

NOTA: 8,5/10